绘画一定是和社会的发展而变化的。地域政治对于绘画的影响是暂时的，只是局部意义的方向。人类文明进程中在任何一个阶段总是会有多种不同的绘画风格同时存在，它们拓展着人们的视觉经验，它们展示着人民对自身的认识，他们代表着人性永不被磨灭的光辉。
今天我们向大家呈现的作品来自十一位画家，他们可以被称之为同路人。他们有着近似的教育背景和社会生活环境。他们大多数人都有着既是艺术家又是教育工作者的双重身份。也就是说他们在不同程度上既是体制的执行者，同时作为个人的艺术创作中亦是所谓主流意识的挑战者。如何在这一看似矛盾和扭曲的艺术生涯的状态中做出各自对人、对时代、对文化的判断，这些作品可能会向我们揭示其中的某种答案。
绘画意识的变迁和评判体现我们人类社会文明的发展。自中国传统绘画伊始，到西方文艺复兴运动及由此而展开的从古典绘画到现、当代绘画，这无不充满着发现、融合、认知、批判，这个过程几乎涵盖了整体中国画家的状态。此次展出的作品，正是给我们一个这一状态的缩影，体现出现代中国画家们的思考和尝试。在未来的几年内，我们将沿着这一思路，逐一选出不同的经典个案作为探讨中国当代绘画的话题，梳理这个时代人们的视觉思维历程。比对历史，发现新观念。
我们期待着这一群同行者不同的画面，我们更期待着这一群同路人在艺术创作上共同发出的心声。
袁佐
2015年3月
