诚品画廊将于2015年3月7日－2015年4月5日举办「内照空间--－郭思敏个展」，涵盖艺术家「虚实间」、「境外之石」、「冉冉」、「冉冉而生」、「在空中」等系列雕塑作品。「内照空间」意指当我们极安静时，我们不看见，只是「照见」没有主从、轻重、有无的神秘空间。对郭思敏来说，她的雕塑就是一个自己想遁逃的世界。对她来说，创作好比诗人写诗：用最简练的文字呈现最准确的想法。这也可以体现在林文月教授对郭思敏作品的观察：「表面上看起来精简的东西，常常来自很繁复的思路。」本次展出作品中，可看到郭思敏在不同系列中展露出一贯的极简风格。
出生于1964年的郭思敏学习历程丰富，先毕业于美国加州艺术学院，而后取得耶鲁大学建筑研究所硕士，曾任职于建筑事务所。数年前她开始尝试将触角延伸至雕塑，并很自然地选择了不锈钢以及铁为素材；前者是最接近无色的银色金属；后者则最能表达时间感、表情丰富多变，好像自有生命。郭思敏透过生锈、止锈、刮磨、上烤漆等过程，打造出一座座充满建筑感的作品。以不锈钢为例，郭思敏常利用外部雾面与内部镜面的处理，让光线可以在内部折射，同时彰显作品的存在感。除了喜欢保留金属原色或锈色，郭思敏也在部分作品外覆以红、白、黄、黑等色的烤漆，她偏好原色的纯粹与直接：白色让人有石膏像的联想，可以精确表达明暗对比；红色为感情最浓烈的颜色；黄色对郭思敏来说则有自由的意象，自由也是她一向的追求精神。
在研读建筑学的期间，郭思敏对于柯比意以及安藤忠雄对光影的处理印象深刻，建筑的训练也强化她的逻辑思考及空间认知，因此其作品透过流动的虚空间延伸光影穿梭的路径，带领观者压缩人身尺度，进入一个个巨大而幻化的场所。郭思敏深受开放空间吸引，如沙漠、宇宙，「虽然（作品）是金属做的，但我想象它们是处于无重力的状态，可以在虚空中自由轻盈地翻转」。因此她鼓励观众自由探索作品方向，就像人不会一直站立，可能或躺或坐，藉此体会「形的本身就可以自证－自由；每一翻转便揭露出另一向度的新天地」。
