感知和释梦是白苓飞创作的基础，精神空间的“冥想”与“沉静”与现实世界的“躁动”与“离乱”，构成了白苓飞创作的精神维度。释梦就意味着寻找一种隐秘的意义，“那潜藏于心底对自然的亲近和对自由的渴望在我的心像世界里挥之不去，并一次次试图在绘画中去实现内心诗意的理想幻境。 —白苓飞”，所以，她的创作闪耀着“因情而梦，因梦而戏”的浪漫期盼，是对自由生命的憧憬，也是她个人信仰的寄托，更是希望天下所有人都能够求真、向善的人生理念的具体践行。
白苓飞的作品在“人性”的谱系学语境，找到了她所要表达的主题。本次展览展出的“归梦”“寄梦”“祈梦”三个系列的作品都将是源于这种人文情感的语境，如果“归梦”取材于《牡丹亭》《红楼梦》《洛神赋》《山鬼》等民间传统文化的情感叙述，那么“寄梦”“祈梦”则更多源于艺术家本人的爱情以及对于孩子的美好体验，传统的意象和精神血脉流注在艺术家多维的艺术世界里，梦境和现世、自我与抽离，这人生的种种意象，形成了双重空间与时间的探索和想象。
隔着时空的对话，柔媚而静穆的女子、华丽的头饰、大朵大朵的牡丹花、弯弯曲曲的树枝、熟睡的婴儿，等等这一系列隐秘的图像，已不再是对于文本和图像的简单再现，而是超越了某种美的意象，超越了人和神的定义，生发出了某种朴素的道理，带有人生的慈悲和坚定的力量，不仅是身体和灵魂的纠缠，更是柔弱后的挣脱。著名的评论家付京生先生如是说“白苓飞的梦，确有魔幻现实主义意味，但这并不是她作品的本体；她作品的本体，是灵魂底层的东西，这底层的东西，是与如何对待、为何如此对待此生自我生命的态度和立场息息相关的图像想象力。”戏梦人生“不经透露出某种悲凉意味，更是对于生命唯美和永恒的期待。尼采说过艺术世界的构成有两种精神，那就是梦和醉的状态，由梦由醉方能暂脱世俗，进入世界人生变化迷离的境遇，“幽眇以为理，想象以为事，恍惚以为情”，一刹那的永恒和欲念，在白苓飞的笔下获得了精神空间的释放,唤醒了我们生命的记忆。
本次《禅心寄梦—白苓飞个展》将系统展出白苓飞最新创作的《归梦》《寄梦》《祈梦》三个系列的50余件纸本作品，以及几件小型雕塑作品，展览开幕式将于8月16日在北京时代美术馆举办，另外，为了让大众能够从更多的角度解读作品，本次展览还将在8月24日下午举行一场以《刹那芳华——时空中的艺术与爱情、戏剧与人生》为主题的跨界对话，邀请著名作家雪小禅、北京昆曲剧院昆曲传承人周好璐与艺术家白苓飞与观众面对面，分享和讲述她们各自的思想与情感，相信在嘉宾的娓娓道来和交流碰撞中，一定会给我们延展出更多思维空间和情感的期勉。
