古之瓷韵，约始于唐，以长沙窑褐彩为典型代表，经宋磁州窑，元明清景德镇窑发展，瓷绘可谓盛极，彩绘品类丰富。
千余年来，瓷绘之题材极为广博，技艺日臻精湛，佳作如云。然瓷绘之作虽有诗情画意，而目的却在装饰器身，非为画者个人情感之抒写。瓷绘多表现祥瑞之意，注重社会生活的功用性，而非独立之艺术表现。瓷绘又以图案为主，或多有范本，如用古画或版画为范本，官窑瓷绘则有依宫廷画师画稿为模本绘制者。同时又因代代相传、代代相仿，缺乏原创之作。再则工艺技术又对绘制过程形成了多种限制。因而就瓷绘艺术性而言，与纸绢绘画成就不可同日而语。直至清末文人画家亲自绘制的浅绛彩瓷出现，瓷绘才真正意义上由追求装饰性转向个人情感物化的绘画艺术。继而又有“珠山八友”同王步对瓷绘的推进。建国初期又有林风眠、朱屺瞻、王个簃等画家来景德镇绘瓷，他们的作品虽在材质上别于纸绢，其实质即是绘画。渐而景德镇又兴起了一股以国画法画瓷的风尚，这是时代发展与人们审美需求的必然趋向。外地画家不断来景德镇画瓷，新鲜血液的融入使宋代“工匠八方来，器成走天下”的境象又再现了。景德镇当地瓷绘艺人也自觉地运用国画、油画、版画等各门类绘画创作理念技法来创造瓷绘语言。瓷绘已然成为了独立的艺术种类，是艺术家或遣兴或造境，以表现心性的方式。
在投身于瓷绘的芸芸之众中，脱颖了一拨拨敏锐的年轻人，或来自学院，或出于名门，既继承传统，又在艺术中追求自我，作品中呈现了对传统的理解，又流露着新意，个人的面貌也在逐步形成。在这些新生代中，总有那么些勇于担当的引领者，志同道合，集结为社，互相切磋，致力于瓷绘之发展。今便有同道人因缘于景德镇莲花塘一隅为雅集之所，正因莲花高洁花瓣有相抱一团之状且各显其美，颇合吾社之精神，遂名为莲社，社中但有新作则集于一堂展示于众，以自勉，亦期指正及外界共鸣，旨在瓷绘之精进，为瓷绘发展尽一点绵薄之力。
尚夏公司徐欢先生眼光独到，对景德镇陶瓷艺术发展之未来有前瞻之力。此番得其鼎力支持，促成此展，甚喜。甲午夏月，正值莲花盛开之时，莲社初展亦如莲花之盛开也，是为序。
