卧游”一词最早出现于魏晋时期，当时玄学兴盛，因交通不便，文人雅士们鲜有机会外出游历，但却想体悟山水中所蕴含的哲思，后渐渐出现了通过欣赏山水画来感悟的方式。
《名画录》中有：“宋宗炳，字少文，善书画，好山水。西涉荆巫，南登衡岳，因结宇衡山，以疾还江陵，叹曰：‘老疾俱至，名山恐难遍游，当澄怀观道，卧以游之。’凡所游历，皆图于壁，坐卧向之。”的记载。
此后“卧游”、“澄怀卧游”成为中国艺术史、美学史中的一个重要命题，被后人接受，以表达同样的感受和体验。如倪瓒诗《顾仲贽来闻徐生病差》：“一畦杞菊为供具，满壁江山入卧游。”亦有以此命名的画作，如《潇湘卧游图》、《江南卧游册》等，以此命名的著作有《溪山卧游录》（清·盛大士）等。
此次石桥先生的青绿山水展旨在向古代文人致敬，共展出青绿山水、泼墨山水、水墨山水等精品新作70余幅，其中有3张10米长卷。值得一提的是本次纸上展览与多媒体结合，在展厅的一个区域将石桥先生的作品以影像“手卷”呈现，其代表作品《卧游》配以相应的水流音响效果，并伴随观者脚步声由远及近，如人在画中游，带给欣赏者视觉、听觉的双重享受，使其充分感受山水中所蕴含的“天人合一”之境，这也再次突出的本次展览的主题——“卧游”。
本次展览还有一个亮点，即石桥先生的青绿山水作品与“梵几”家具的搭配展示。“梵几”是由本土设计师古奇创立的独立家具品牌，“生长于野安于室”的设计理念，他追求“将手工的细腻融入中国传统的现代设计中”，其设计的家具作品中蕴含的简约、禅意恰恰能为“卧游”提供一个情境，两者相得益彰的展示更立体地呈现了本次展览的审美和思想。
