慢生活里的“最四川”
接到《票友2•最四川 成都-北京巡回展》通知的消息时，我正坐在开往南法普罗旺斯地区的高铁上，两侧呼啸而过却饱满的阳光将八位画家的作品和眼前的景色割裂开，并在我脑海里形成了巨大的反差，这反差里，有源出四川慢生活所汇集的多样性。
什么是四川的特质？窗外，不断闪现的法国油橄榄和松树提醒我——家乡应接不暇的树种和奇幻山水。作为中国西南地区最具代表性的栖居地，四川以其独特的地理优势和资源多样性感召着醉心的感悟者前来一探究竟。
接续2012年7月在成都举办的《票友6人精品展》，本年度的工作主题是——“最四川”。
八位以建筑、雕塑、教书和旅行为职业的作者，在过去的一年里走遍了四川最具特色的山山水水、犄角旮旯，目的无非是找寻四川的“生”气和生机，并以各自的视角演绎对慢生活的理解。
槃若以一组《蜀中纪行》中国画作品描绘了川南乐山和川西坝子都江堰的游历体验，画家以突破性的光色手段和质地，简洁有力地游走于四川发达的农耕和自然资源所包容的理性及生气之间。画家杨德愚以中国传统的诗意手法结合油画的光色品质，揭示了四川优雅从容的“傲气”，细密的笔触如铺天盖地的风月。奇弘和罗文一直扎根在四川阿坝，有趣的是：前者理想化的瑰丽光色和后者深涩的宗教体验，反映出藏羌文化里最具特质的两种差异。甘涛，作为一个出色的规划和建筑设计师长期工作于甘孜和川西，常年的严谨工作经验却孕育了他幽行的品质，此次他带来的一组蛋彩作品，细腻地反映了川西栖居生活的惬意和窥视乐趣。作为骑行的放飞者尹航，一年当中有3个月一架单车、两个兄弟放任于长江沿线，此次他带来的是一组颇具张力的内在灵魂体验式作品。画家冯文带来的一组油画小品，侧重于表现川西邛崃和川北梓潼的辛辣有序。画家吴松常年寄居川北科技城绵阳，醉心于技术与力量带来的视觉冲击，此次以一组实验性表现作品阐释了近年来的工作。
经年累月地创作中，八位画家已形成了稳定的良性工作模式，并支撑着画家群体对各自阐释视域地开疆拓土。
继2012年的票友展后，槃若、奇弘、杨德愚三位画家，以光色为突破，分别贯穿了前期对四川的性格提炼，对“生机”、“诗意”和“瑰丽”三个层面进行挖掘，揭开四川慢生活的内在容量。相较于传统的或阴柔或当代声嘶力竭的暴力表现，三位画家将四川最有活力的三个片段展示给大家。
罗文和甘涛，在今年松潘、若尔盖大型主题雕塑和规划现场中则记录下了完全不一样的心境。前者以压缩体量和富有穿刺力的色彩表现，将川西草地藏文化的生涩提炼到一种全新的自由境界；甘涛却在繁忙的工作序列和复杂的人情世故中找寻着背后隐现的幽情，藏羌地域中特有的艰涩丝毫没有影响到这位严谨的工作者，相反，柔性的人性时空所带来的只言片语却是他的兴趣所在。
尹航，冯文、吴松三位画家延续了从前的辛辣，传递出四川特有的品质。三者坚持在作品中保持四川独特的原生特点，尹航以强烈的表现性笔触体会着四川特有的幽默，吴松以沉稳考究的工艺特征反映科技对四川的漫射，冯文，以内敛简约的笔触构建他的轻柔意境。
行将过去的一年里，八位画家对四川各层面的挖掘今天一起汇聚这里，延续并代表着画家对四川不同的观照，希望带给大家全新的视觉体验和心境感悟，谢谢您的品鉴和参与！
邵 军
2013-9-26 记于开往南法的高铁上
