真正的艺术一定是有根的，或者说，艺术的魅力一定是从根部生长出来的。无根的艺术一定是飘萍，是流行文化，其艺术魅力是短命的。青年画家郭庆丰的各种形态的艺术作品之所以让人感到激动、震撼，感到意味无穷，正是由于它们是从根部生长出来的。
20多年来，郭庆丰走遍黄河流域、无定河流域和黄土高原上的山山峁峁、沟沟岔岔，他在干什么？就是在寻根，——寻艺术之根、寻生命之根、寻灵魂之根！
他找到了剪纸、秧歌、窗棂格子，找到了陕北的石磨、石碾、石狮子，找到了民间信仰羽化出的各种各样的符图，找到了人类艺术的种种遗传因子，找到了他终生皈依的灵魂的根据地。
作为美术学院的学生、教师，郭庆丰艺术寻根的路径和手段是多种多样的，是属于现代艺术家的。油画、版画、装置、行为等等都曾成为他寻找、触摸和感知艺术之根的不同路径和手段。同时，郭庆丰的油画、版画、装置和行为，也都成为从他所寻找的“根”上生长出来的独特艺术。概而言之，这些作品，形式是油画的、版画的、装置的和行为的，而其生命则是来自根部的。因此，郭庆丰的艺术作品无法用中国的还是西方的来论定，因为它们是来自根部的，来自人类本原的；也无法用什么现实主义、印象派、表现主义等等主义来论定，因为它们在本质上都是寻根主义的。
寻根作为一个文化思潮，在二十多年前的中国大地上就已经汹涌澎湃过了，但在艺术领域，寻根应该是一个永恒的主题，也是艺术家终生的行为。许多艺术家的作品之所以昙花一现，或者平庸、低俗，正是由于这些艺术家还没有找到自己的根，它们的作品是一些无根的作品。相反，世界上最伟大的艺术作品，无论是美术、音乐，还是诗歌、小说，都是从根部生长出来的。对艺术来说，根一定是在民间的土壤之中，民间一定是人类艺术基因繁衍生息，代代相因的沃土。
寻根的目的在于生长，艺术家的寻根使命，在于使自己的艺术生命从人类艺术之根上得以生长，生长成参天大树。人们总是习惯于说“树大根深”，而事实上，只有根深树才能大、才能枝繁叶茂，特别是对艺术而言，也特别是对郭庆丰而言。
