红色经典--馆藏二十世纪中国画展（1950-1979）

1949年新中国的成立不仅改变了中国的社会形态也重塑了人们的社会文化心理，从而推动新中国的美术事业发生深刻变化。建国初期《美术》杂志有关中国画发展方向的大讨论，引发了艺术界先是国画传统与创新关系，进而是发展方向的思考。这期间，中国共产党在文化政策上先后提出了“二为”思想，“双百”方针等，号召艺术家从现实出发从生活出发变革传统国画，使它成为一种适合社会主义的艺术形式。而建国初期的新气象也确实激发了艺术家的创作热情，积极探索新的语言、开拓新的题材、高扬写实精神、表现时代主题，其结果是使整个中国画画坛集体地发生了艺术观念向人民大众的转移，涌现出了一大批反映时代精神和时代面貌、精神内涵丰厚的社会主义现实主义的经典作品。但随后发生的“文化大革命”将美术为政治服务的功能推向极端，包括中国画在内的美术成为政治宣传工具，中国画的发展达到举步维艰的地步，直到“文革”后期，中国画才借助主题性创作的力量获得了新的生存空间；“文革”结束后，随着改革开放，中国画逐步摆脱了禁锢，在探索中获得了新的文化含义，为新时期的美术发展灌注了新鲜活力。

展览立足馆藏，遴选77位画家的85幅作品，以题材为基础、以画科为单元，划分为“人物新容”、 “山河新貌”、 “花鸟新姿” 三个章节，同时配合这一时期的美术文献资料及艺术家影像资料，力图立体多维地呈现建国后三十年里中国画艺术家们在绘画主题、语言等方面的探索创新以及中国画与政治、社会、大众的关系。