艺术网主持策划的“传递空间——广东雕塑家艺术沙龙”是以广东美术作为关注基点的一个环节性的活动项目，共有26位雕塑艺术家参与活动。雕塑项目作为活动的第一环，承启的是广东艺术作为一个版块在全国艺术范围内的区域影响和市场效应。而就广东雕塑群本身所具有的格局特色，地域特色，规模以及辐射范围来说，已经构成了一个值得两岸四地关注的文化艺术领域交流的节点。
以“传递空间”作为此次广东雕塑家艺术沙龙展的主题，指涉的是随着全球信息的时代化、数字媒体的普及化的现实处境中，雕塑艺术在存在形式、创作空间、创作方式和边缘意识上的流动和传递的现象。这种流动性包括：一是在现实空间和虚拟空间上的艺术观念层面的流动和传播；二是广东雕塑作为中国当代雕塑的一支在国内市场与国际市场的差异流动；三是当代雕塑与传统雕塑在受众意识认知上的观念差异而产生的流动差异。具体到雕塑艺术创作的领域，全球化的信息浪潮，数字媒体的时代现状，推动了雕塑艺术多元化的形式发展和边缘软化，却并没有造成雕塑艺术在受众意识和传播途径里的流动和普及。是什么造成了这种传递上的失落？其实是受众意识的认知度、社会媒体的关注度、艺术形式的流通以及传播途径上的差异所共同造成的流失。
这也是雅昌艺术网发起本次雕塑家项目沙龙展的初衷。在数字媒体传播井喷的现代化生活体系中，艺术的传播也应该跟上时代的步伐，从真实空间的存在延伸至虚拟空间的存在，所谓现实是虚拟的基础，虚拟是现实的反映。这不仅是物理空间位移的概念，更是一种现代生活、创作观念和表述语言的认知观念。从中带动的创作理念，收藏意念，受众认知、文化资源利用和共享等等的新理解，新样式，新追求是可以预见的。
在这样一个基点上，雅昌艺术网以广东雕塑家艺术沙龙活动搭建起一个交流的平台，通过诸如著名雕刻大师潘鹤，唐大禧，知名现代雕塑家吴雅琳、俞畅，当代实验雕塑艺术家戴耘，陈克等在内的，跨越老中青三代的26位艺术家的26件雕塑作品及一个长达20分钟的艺术家视频，从线上与线下同时直观的呈现出一个艺术群体相对完整的整体面貌，试图增加与观众的接触面从而提高观众对于雕塑的认知和关注度。学术层面则是由吴洪亮院长主持，26位艺术家与观众共同参与的沙龙座谈会来深化了解。通过现场对艺术创作状况、传播手段、艺术与社会转型的互动关系等具体问题的交流讨论，以现状分析和学理表述相结合的方式，共同探讨如何建立带有发展性，承启性和学术性的艺术创作和传播交流机制。
配合“传递空间——广东雕塑家艺术沙龙展”的进行，雅昌更同期开通了参展雕塑家的官方网站，帮助观众更全面和详细的了解艺术家和雕塑作品，以期让广东雕塑艺术的发展与观众之间建立的关系可以持续互动和完整。
