由深圳市文体旅游局主办的，深圳美术馆承办的“春光烂漫·山川呈现——秦剑铭山水绘画艺术展”将于2013年1月22日在深圳美术馆举办，届时将展出秦剑铭先生近百件山水作品。
20世纪60年代，适应着时代发展的要求，倚仗着历史文化的积淀，中国画坛诞生了两个颇具影响力的地域性流派－－新金陵画派和长安画派。新金陵画派在创作题材上，重视生活，重视写生，致力于将传统笔法与现实的客观对象相结合；在创作态度上，该画派以传统笔墨为根基，同时不拒绝吸收外来技法，这种开放的胸襟使新金陵画派善于吸收众家之长，为我所用，成为了新中国建立后最有影响的地方画派之一。
作为新金陵画派的嫡系传人，秦剑铭先生自幼习画，嗜好丹青，勤奋好学，20世纪60年代入江苏省国画院进行学习，师从钱松岩、亚明、宋文治、魏紫熙等先生，并得傅抱石大师亲为指教，后长期追随亚明、魏紫熙学画。在求学的过程中，无论是传统笔法研摹，还是水墨创作写生，他都认真研究、细心琢磨，在传统方面打下了坚实的基础。在其50年的笔墨耕耘中，他心无旁骛，埋首于画，勇于开拓创新，自觉承前启后，把改革开放以来发生的巨大变化、把城市的建设成就作为描绘对象，用传统的山水画形式绘就了新时期新时代新画卷，为“新金陵画派”延续在中国画坛上的应有地位做出了突出贡献和成绩。
秦剑铭先生在具体的艺术实践中，与时俱进，继承了新金陵画派倡导“笔墨当随时代”的精神。新金陵画派前辈们的画中，多表现的是水库、农田、革命胜地，秦剑铭先生的画则以城市建设为主，这是他与众不同和独具特色的地方。他的作品，手法写实，笔法细致，在传统笔墨描绘现代建筑的拿捏上非常精准，结构准确且气韵生动，细节描绘之入微，结构布置之磅礴，令人钦佩和赞叹。如他在1972年创作现代工业题材的山水画《蓬勃新姿》，入选纪念毛泽东《在延安文艺作谈会上的讲话》发表30周年全国美展，是当代工业题材山水画的代表作之一。1992年他还与魏紫熙老师合作，创作了巨幅国画《云起千峰动，泉飞万壑鸣》为中南海收藏，并陈列于北京怀仁堂中共中央政治局会议室。与前辈们一样，他的画亦不是旧瓶装新酒，即在传统国画中加几座高楼、几辆汽车了事，而是用坚忍不拔、锲而不舍的创作精神，将现代生活与传统画法融合在一起，充满了画家对这个时代的真实情感。
众所周知，1960年，以傅抱石为首、亚明为核心的江苏省国画院写生代表团，行程二万三千里，将沿途目见新中国、新气象、新建设，用笔墨记录下来，创作了一批反映祖国山河新貌的优秀作品，开辟了一条中国画创新之路。秦剑铭先生继承了“专题写生画”这一传统，自2007年起，他跑遍了江苏13个省辖市现场写生，15个月的潜心创作，于2012年8月江苏省美术馆举办 “新江苏新风貌——纪念改革开放三十周年写生作品捐赠展暨秦剑铭山水画展”，用一幅幅画卷成功地展现了新世纪新江苏的新风貌。专家学者认为：这批作品一方面反映了改革开放30年来江苏人民取得的丰硕成果、真实地记录了这时段的历史画貌，另一方面则用中国画的传统笔墨诠释了古代文明与现代建设的交相辉映，延续了新金陵画派的“一手抓传统，一手抓生活”，“笔墨当随时代”的可贵精神。
在2013新春之际，深圳美术馆特别邀请新金陵画派重要的代表人物秦剑铭先生到深圳举办个展，他的一系列城市题材的作品，充满了时代的印记。我们想，这样一批充满时代精神的作品在深圳这座改革开放的前言城市展出，十分具有意义。因为深圳汇聚了来自祖国各地的艺术家，深圳亦有一批从事都市水墨艺术创作的艺术家，希望此次展览能够使艺术家们在交流中获得启发。
