地球上的生物存活仰赖著太阳热能与能量，但据科学预测，五十亿年内地球将会被这颗火球所消灭，海洋会在十亿年内蒸发，在这之中，还会有约二十次毁灭性的大洪水发生。以结果来看，人类只剩不到五千万年彻底改变生理结构，以抵抗极热的气候变化。
当世界发生气候剧变而无法生存时，我们会想和办公同事挤在拥挤的塑胶船上，啃著人造食物等待救援吗?《2012台北双年展》参展艺术家亚当．艾弗凯涅（Adam Avikainen）提出人类克服太阳热浪的惟一方式，就是成为太阳自身、或是阳光下的阴影；总之人类必须面对过去已发生的生态灾害，对于未来可能的气候变化，我们需具备极度强大的适应能力。因此，他自创一种有机突变的物质〈姜冰川〉（Ginger Glacier），以绘画及综合媒材方式呈现。这个虚构想像的庞大的类神话非生物体，系自人类物种演变，来自未来的地质年代，是一种能以｢与太阳共舞｣的｢冻结热浪｣。
热爱自然的亚当，创作的灵感多来自对万物和四季更迭的观察，形式以不同媒材与手稿结合的装置作品，透过物体或事物表达他的观察、科学发现与数据，以及影射性的叙事载体。他视其绘画如戏剧作品，每个抽象飞舞的图样、笔触都是他的演员，将他对自然与创作的热情体现于丰富的色彩运用。
亚当在2012年于纽西兰奥克兰的ARTSPACE，首次发表〈姜冰川〉创作，在本次《台北双年展》提出为转化版的〈姜冰川〉。他以亲身体验当地自然的方式，长住台湾三个月时间完成〈姜冰川〉创作计画。本件作品主要为两部分呈现，一是比拟为〈姜冰川〉物体的皮肤，材质为长7公尺、宽18公尺的有机麻质画布，富诗意抽象表现的绘画，其颜料的汲取皆来自艺术家的在地体验所调配而出，如槟榔渣、薑树汁液、台湾植物料萃取、咖啡豆、咖哩粉、鸡舍的泥土等；辅以天然气候与生态自然地养成，如画布上的痕迹曾经过5次颱风以及23次雷雨冲刷、城市中的雾气与尘埃、有的部分则为昆虫蚂蚁行走过的体液残存等。
作品的另一部分为物件（轮椅、赛璐璐片、水族箱等）与声音装置，排水清空的水族箱与容器，比拟未来海洋的蒸发殆尽；轮椅的座椅装置是让观众能在其中聆听艺术家一段长篇叙事，内容感想来自他过去一年曾在日本中学教书，时逢日本311大地震，当地的小朋友的独白对话，以及对于他们想要成为一头能拥有似英雄般具超能力的野兽，抵挡不好事物发生的想像。
由台北市立美术馆主办，第八届《台北双年展》，由国际策展人安森．法兰克（Anselm Franke）策划，主题《现代怪兽／想像的死而复生》，透过在亚洲的观点，反映现代性历史的诸多问题与过程，邀集各地艺术家以当代艺术开放的态度及展现方式，构想与过去及历史进行想像性的互动。展览定于2012年9月29日盛大开幕。
