承办单位：祥山艺术馆、逸点艺术机构
学术主持：陈传席
展览总监：罗普
策展人：刘晨
开幕时间：2019年11月9日（星期六）下午3点
佛教自东汉末年传入中国，已有近两千年的发展历程。作为世界三大宗教之一，佛教以重视造像著称，有“像教”之美誉。早在公元一世纪，位于今天阿富汗与巴基斯坦交界处的犍陀罗地区，就已经形成了发达的佛教造像艺术。而后，随着西域诸僧入华传教与东土僧侣西行求法，这种与中原艺术迥然的外域宗教艺术传入我国。面对“圆融饱满，法相尊严”的佛教艺术，中土人士无不钦佩赞叹。但是，由于与本土艺术传统差异较大，其难以真正唤醒人们内心的审美冲动，因此，无法真正融入中国的审美传统。而后，随着魏晋时期顾恺之、戴逵、陆探微、张僧繇等艺术家针对其展开的一系列本土化改造，佛教艺术开始化梵为夏，从内容到形式全方位向中国本土艺术靠拢，形成具有中国特色璀璨光耀的佛教艺术体系。
郭文光先生的绘画，就属于这种具有浓郁中国气派的佛教艺术创作探索者。作为当代著名的水墨画家，郭文光先生积极参与国际国内诸多佛教艺术创作活动，在中国人民大学佛教艺术研究所的学术研讨和理论实践上，致力于佛教题材的当代表现。其创作集中在观音、罗汉、经变故事等传统佛教题材，表现材料涵盖了纸本、瓷器等多种材料媒介，创作方法不拘一格，既有色彩浓艳的五彩瓷艺，又有禅意深厚的水墨创作。可谓群英荟萃，洋洋大观。
在严格遵循佛教造像法度的基础上，郭文光先生还大胆的将民族与时代的审美趣味融入到其观音形象的创作当中。不同于传统佛教美术，郭文光先生热衷于以水墨技法表现观音法相，形成了具有浓郁中国本土审美趣味的观音绘画。作为中国传统绘画中所特有的表现技法，水墨因其素雅文秀的审美特征，彰显出东方美学所强调的隽雅内秀。
