指导老师：王庆昇、王培东、莫晓松、彭 薇方政和、李雪松、安华平、郑雅风、安 棣、白 杰、曹法圣、陈 刚、陈贵笙、陈少华、陈文瑾、陈玉芳、戴尚平、邓雅楠、邓远清、董 明、方振中、高丽花、高现考、耿红彦、勾秋晗、何炯杰、何婉薇、贺义刚、侯克琦、黄晓芬、金盼盼、孔文成、李朝阳、李 丹、李文岗、李宗原、刘 滨、刘 熙、刘云博、卢一哲、鲁双喜、吕秀芹、马振国、孟宇明、穆 静、欧阳雪、庞建平、瞿 直、沈正宏、司徒桦、涂喜宗、涂艺泉、王春蓓、王 钢、王 江、王立挺王 鹏、王 俏、王青龙、王文福、王亚新、王志鸿、徐 杨、杨 力、杨永刚、袁 媛、苑建明、张 迩、张立强、张任荣、赵俊梅、赵立文、邹俊亮
由北京画院主办，北京画院美术馆与北京画院培训中心承办的“花翎清韵——北京画院花鸟画研修班导师提名展”暨“北京画院2018级研修生结业式”将于2019年7月5日下午3时在北京画院美术馆举行。本次花鸟画研修班导师提名展以“花翎清韵”为主题，汇集了近些年北京画院优秀研修生的作品70余件。同时编辑印制《花翎清韵——北京画院花鸟画研修班导师提名展作品集》。这是北京画院近十年来首次举画院之力，为研修生在北京画院美术馆举办作品展，既反映出画院教育教学水平的提升，也饱含着导师们对于学员艺术创作的勉励。参展作品展现了当下中国花鸟画创作教学领域的最新成果，更呈现了北京画院作为中国画创作、教学与研究最高平台之一，在人才培养与教学研究层面所取得的进展和成就。展览将持续到2019年7月11日。
展览前言
北京画院作为新中国建立最早、规模最大的专业画院之一，历来名家汇聚，领异标新，齐白石，陈半丁、于非闇、崔子范，王雪涛等均是当代中国画坛最重要的大师级画家，艺术与艺品令人仰钦。而这些初创画院的先辈，大多以花鸟画为专擅，这也就奠定了北京画院花鸟画创作与教学的坚实基础。新时期以来，北京画院在王明明院长及现任领导班子的带领下，始终不忘传承与发扬中国艺术精神的初心，植根传统，砥砺创新，涌现了一批优秀的中国花鸟画名师大家，也使北京画院成为中国书画界广受尊重与推崇的艺术圣殿。
从成立之初，北京画院就致力于中国画领域的学术研究与人才培养，花鸟画作为骨干画种尤其受到重视。早在1958年就开设了第一届进修班，由我国现代花鸟画名家王雪涛与汪慎生任导师。历经几代人薪火相传，教学体系日益完善，教学队伍成熟丰富。多年来，北京画院先后为全国各地文化机构、画院、学校输送了千余名中国画的专业人才，研修生的作品多次入选国内外大型美术展览及全国美展。
目前，北京画院的花鸟画培训已经成为中国花鸟画创作研究的重要阵地，其有三个重要特点：首先，学员来这里学习，不是学历教育或“混文凭”的学习，而是本着真正学习绘画的技法及其理论的目的。学员大多是工作多年甚至有较高学术成绩的艺术工作者。但是，大家志趣相投，要做的工作是非常纯粹而有激情的——为艺术而艺术，艺术本体语言的锤炼与探索，成为师生教学创研的重要方向;其次，画院花鸟画培训有别于学院派，其最大的特点，就是师傅带徒弟——“师徒制”的人才培养方式，这是按照中国绘画教学传统建立起来的一种特殊教学模式，也是我国许多传统花鸟画大师培养的主要方式。学员既能近距离感受到老师的技法、修养与绘画技巧，也容易在耳濡目染中与老师建立一种相互信任的师生关系，更能在生活与艺术的关系中理解花鸟画的特殊意境;再次，画院培训注重学员的综合修养，写生、书法、画论以及展览作品鉴赏等，都能在培训期间学习与经历，许多学员能在中国绘画艺术独特审美语境中找到自己的研究方向与创作方式，老师也注重在感受笔墨与传统媒材过程中，引导学生将自身修养与艺术思考转换成创作思路。
北京画院的培训工作，从本质上是以艺术贡献社会、服务社会。许多走向社会的基层艺术工作者，由于条件所限尚未能从专业上成熟起来。为此，北京画院的培训不受年龄与身份的制约，敞开大门为广大艺术专业人士或者爱好者提供再次提升的机会和路径。现在的北京画院花鸟画导师团队名家云集，有王培东，莫晓松，姚震西，方政和、彭薇、李雪松、李凤龙、安华平、郑雅风、陈福彬、韩斌等，既有德艺双馨的画坛名宿，也有锐意创新的新生力量，既是传道授业的老师，又是教学相长的同道，济济一堂，其乐融融。
新时代的北京画院是百花争妍的艺术园圃，祝愿有更多的春草泛新绿、鸣禽出园柳。
莫晓松
2019初夏于清和书屋
