色彩鲜艳的颜色经常给人一种兴奋的感觉。但在艺术家付豫的作品里，这些鲜艳的颜色好像历经磨难般散发出一种熟悉的陌生感，类似童话的描述，让惯有精致美好的氛围显得暗淡，反而呈现出一股灰暗、残缺和死亡的气息。艺术家付豫好像通过一个个木偶，躲在牵线的背后冷眼查看这个世界，似乎在引导着我们看到作品表象美好背后不可言说的内容。
80后的付豫是中国最早拥有童话的一代，从小的阅读体验，在他内心深处种下了许多美好，也培养了理想主义。长大后总感觉自己的身后似乎被无形的力量拉扯着，就像提线木偶般，自我的走向并非受自身意愿前行，而受到很多来自父母，老师，教育系统以及整个社会运行体制的牵制。这对原本充满美好的内心起到了极大的冲撞，随之原本建立的价值观，在现实面前坍塌了，让他陷入一种迷茫和失落，促使艺术家对人生意义与社会真实的重新追问。这追问既是个人的也是观者的。付豫选择从个人内心出发，抛弃高深思想层面的论述，将自己当成一个案例，用艺术的方式剖析着木偶线背后的真实且将之隐约地呈现在作品中。
这些作品以动物为主角，在创作上具有故事般的叙述性，带着强烈的象征意义，油画，装置与影像多种媒材呈现让他不囿于单一维度的表达，综合材料的运用和多方式艺术的处理方法，使他的创作明显区别于插画，赋予作品深一层的内涵：看似随意挥洒的涂鸦来源于法国现代主义艺术家杜布菲的原生艺术和儿童涂鸦，这对艺术家来说也是一种宣泄。鲜艳又暗黑的色彩，多层叠空间隐喻着多重真实与假象的混杂特性, 从中也可看出传统的民间剪纸给予他的营养。整体画面的氛围营造，充满魔幻现实主义，让人联想到灾难后满目苍夷的现场，引发我们对许多问题的思考：现代文明与传统生活的矛盾、死亡与生命的终极意义、时间与记忆的价值、真实与虚无的缠绕等等，从另一方面也传达艺术家自我对童年那种童真，纯净心灵的向往。这也是人类对纯真永恒的追求，作为观着的我们，透过画面也许很容易从画中感觉到似曾相识的自己，而这正是此展览希望的，通过艺术透过表像背后用眼睛触摸一个更为真实的世界。
