策展人： 那日松
遥远的灵魂风景
那日松
记得映画廊的《像素》杂志曾经採访杨延康，后来的文章的题目是《照片在哪里，生活就在哪里》。的确，杨延康只为摄影而生，虽然他拍摄宗教，但其实摄影才是他唯一的宗教。他四海为家，似乎永远行走在拍摄的路上。在中国很少有如杨延康一般对摄影这样的虔诚。很多人把杨延康称作“灵魂摄影师”，因为他是少有的真正用心来拍照的摄影家。
很多人会有意识地把杨延康与吕楠做比较，也有不少人问过我：如何比较吕楠和杨延康？我说他们没法比较，也没有谁好谁更好。吕楠是纯粹的艺术家，摄影只是他的表达方式。而杨延康则是纯粹的摄影家，他仍然恪守著摄影作为独立艺术形式的真诚的精神气质和完美的语言表达。在杨延康的摄影作品中我们仍然可以看到“摄影”最珍贵最可爱的一种存在，在如今各种时髦的当代影像垃圾犯滥的时代，杨延康让我们对摄影还能产生一种久违的敬意。
在一次我担任评委的摄影节评选中，杨延康获得了“评委会摄影师大奖”。颁奖词这样写到：“他镜头中那些富于宗教意义的场景，正是他本人生活哲学的体现。他将全部的感同身受，化作经典摄影语言，化作视觉呈现的成熟韵律……他以自己的方式，证明著关乎摄影的朴素真理。”
今天，杨延康的展览在伊顺艺术空间展出，所展照片均由杨延康亲自手工放大或列印。114幅经典的黑白照片，展现的是一片遥远的灵魂风景，也证明著纪实摄影仍然具有著伟大的人性的力量。
