策展人、：朱朱
“很显然，图果并非属于深奥复杂的艺术家类型，他的作品保持着一种随时会走向行动的热情，观念的设置为它们带来了鲜明的张力效果，而不止于口号、新闻报道和檄文的视觉嫁接。在“易碎之躯”中，陶瓷这种材质的选择本身已近说出了一半的内容；他将自己的头像置于瓶口之上，既强调了与梦想成为一体的自我抒情感，同时也指明个体生命的渺小、受限和易逝，当今世界的现实环境如同瓶口般收紧，将每一个体的身躯圈禁其中。“
——朱朱
Hadrien de Montferrand画廊荣幸地宣布我们将于 10 月 28 日举办法籍喀麦隆艺术家 Barthélémy Toguo（巴尔德莱米-图果）的个展《易碎之躯》，由朱朱担任策展人。此次展览是艺术家与Hadrien de Montferrand 画廊时隔七年后的第二次合作，期间将展出 Barthélémy Toguo 最新创作的陶瓷雕塑及水彩纸本作品。此次展览将于2017年10月28日开幕，持续到12月31日。
Barthélémy Toguo的作品种类繁多，涉及绘画、装置、表演、影像、图片、版画、陶瓷、拼贴等，大多数作品与“自我”、“国家”、“移民”、“生命”、“自然”、“世界联系”相关。因为自己的成长环境，Barthélémy Toguo 对“原始的状态”有强烈热爱，这也是在绘画时他更喜欢用水彩作为媒介进行绘画创作的原因。此次展览的水彩作品《易碎之躯》与他以往的绘画作品一样，充满了非洲部落神秘主义的气息，Barthélémy Toguo将非洲的宗教，对大自然的关心以及对人类的担忧，用在他看来最为纯粹的“水”，自然地融为一体。“易碎之躯”系列作品也描绘了“人”在疾病、灾难、坎坷中生老病死的一生，以及可能的逃逸和超越。为了摆脱观众对于非洲艺术家的固有认识（例如个性夸张的木雕、图腾绘画），Barthélémy Toguo在自己的雕塑作品中使用了质感细腻、脆弱的陶瓷作为创作媒介，一方面，与自己的成长和创作背景形成了强烈的反差；另一方面，自己头像的雕塑和大型瓷瓶、瓷盘也和空间、现实环境形成一种对话与呼应。
继 2007 年深圳何香凝美术馆举办的深圳双年展之后，Barthélémy Toguo 又于 2008 年与Carcia Verlarde、Daniel Malone、 Koosil-ja、Nicholas Hlobo、邱志杰灯艺术家参加了在广东时代美术馆举办的广州三年展开幕特别项目行为表演。自此开始，Barthélémy Toguo 开始渐渐走进中国观众的视野。2010年HDM GALLERY推出的 Barthélémy Toguo 与郭伟的双人联展也深获好评，这也是其首次在中国当代艺术画廊中展出。2015 年，其重要系列《最后审判》作品之一在深圳额外空间“杨锋艺术与教育基金会收藏展”中展出。
Barthélémy Toguo（巴尔德莱米-图果），1967 年生于喀麦隆。1993 年毕业于阿比让国家美术学院，1996 年同时毕业于德国杜塞尔多夫艺术学院讲习班和法国格勒诺布尔高等艺术学院，现工作生活于法国巴黎。Barthélémy Toguo 的作品曾于法国乔治·蓬皮杜国家艺术与文化中心、法国东京宫、巴黎市立近代美术馆、瑞典乌普萨拉美术馆、喀麦隆皇家博物馆、威尼斯双年展主题展、哈瓦那双年展等重要美术馆和展览中展出，更于 2016 年获得杜尚奖提名艺术家奖。近年其作品除了在瑞士巴塞尔艺术博览会、纽约军械库艺术博览会、布鲁塞尔艺术博览会等国际艺术博览会中频频亮相，曾被法国乔治·蓬皮杜国家艺术与文化中心、纽约现代艺术博物馆（MoMA）、迈阿密当代艺术博物馆、法国国立现代艺术博物馆、巴黎市立近现代美术馆、路易威登基金会、娇兰基金和希腊Dakis Joannou 等众多重要公共机构与基金会收藏。
朱朱，诗人、艺术策展人、艺术批评家。生于1969年9月。曾获第二届安高（Anne Kao）诗歌大奖，第三届中国当代艺术奖评论奖（CCAA）。著有诗集、散文集、艺术评论集多种，其中包括法文版诗集《青烟》（2004年，法文版，译者Chantal Chen—Andro），《灰色的狂欢节——2000年以来的中国当代艺术》（2013年广西师范大学出版社“理想国”书系，2016年台湾典藏出版）。英文版诗集《野长城》将于2017年由美国Phoneme Media出版社出版。
