开幕时间：2017/09/23 14：00
序
阿海
云立九十年代到南京当兵，正好我南艺毕业。他喜欢画画，常常来我工作室，没想这一学，竟成了毕生追求。
为画画，他辞掉工作，还去当时的浙江美院深造了一年。在我眼里，他已进步很快了，但他并不满足。于是，我请来朱新建老师。我们三人在南京租用工作室，一起工作了一年多。那些日子，能接受新建老师一对一的教导，应该是云立人生中的美好时光了。
2014年，云立来到北京，日夜伏案，人墨两磨，创作日见精进。他的那些佛像作品心平气静，不知不觉找到了一种跨越时空的神秘情境。几幅园林小景画面中的景物显现与埋伏更是恰到好处。
这次展览的作品，从图式主体的完整和对材料的运用，颜色的把握，还有画面厚度的控制都相当成熟和有新意。经过不断的自我否定，云立已摆脱了中国传统工笔画的一些束缚，走出了一条崭新的道路，向着当代艺术的方向探索前行。可喜可贺！
尽管目前大家对“白云立”这个名字还觉陌生，但是看过云立的作品，我觉得在当下的年轻艺术家里头，他已经是出类拔萃了。
云立告诉我，这次展览的名字叫“白相”，就是随便玩玩的意思。我想，这应该是他的一种与众不同的生活态度吧！
小白是一匹黑马
李津
小白的名字叫云立，是阿海的表弟。人比较安静，每次见面总是笑嘻嘻的，不太爱说话。认识他已经有几年了，我一直以为他只是帮阿海打理日常杂务，最近看了他的画，才知道他也在画画儿，而且画得非常好，好得超出了我的想象。
云立的画面给人的第一印象就是洋气，不民间，有西画的感觉，却又不完全是西画。他的画很灵动，斯文，一看就是江浙人干的活儿。看得出来，他已经有一套成熟的经验了，节奏、火候控制得恰到好处。
云立的很多作品都有斑驳的壁画效果，像从敦煌过来的，但又有创新，不是简单的模仿。他的画里头有很生涩的东西，主体跟后面的肌理全拉开了，前面一生涩，后面的肌理跟着一互补，效果就出来了。他的山水风景，还真有点修行的感觉，画面透着股禅意。他的画构图稳重、均衡，应该跟宗教有关系，特别朴素。能看出来，他的内心非常沉静，就想着画画这点事儿了。确实，云立是有慧根的，他跟传统是接着气的，接得还特别远，不只是唐，应该到北朝了，非常的规整。画里头有着重重幻影，跟现有的时空拉开了距离，有一种跨越时空的效果。他的画又有日本画的味道，但气量挺大，跟平山郁夫他们的路子不一样，跟宗教画不一样，跟西画也不一样。他有时空感，这个时空感还特别好。这类作品只有中国人能画，别人画不了，日本画还是薄。云立这些画，东西方通吃。他的肌理、色彩，西方人看了也会亲切。我在他画里还发现有一种很模糊的东西，这个很厉害。因为肌理这东西不给它画模糊了，还是会有制作的影子，毕竟有程序嘛，他现在把这程序给弄模糊了，界限不清楚了，就很好。云立的画不薄，非常厚实，色彩、图式都很棒，画面特别的丰富，一点儿也不空，看得出他铆足了劲儿在做，很执着地在做。作为一个青年画家，云立的画透着成熟，几乎没有毛病，没有夹生的感觉，绝对把阿海的路数发扬光大了。
其实云立长得也是一副佛相，也许他就是在画自己。所以不在乎画不画佛头佛脑，只要把自己的这些气场，这股中正劲儿画岀来就够了。他的这个路子可以走得很远，可能会影响很多人。他的审美跟时尚的新工笔还不是一个路子，我觉着比他们高，可能是一匹黑马。
