出 品：二酉山房
策 展：谭丽娟 王 清
宣传推广：罗 洁
设 计：蒲 礼 陈 城
艺术顾问：谭朝晖
开幕沙龙：7月22日星期六下午15：00
展览之初，见到牟珊的作品源于艺术家辜静，第一眼见到作品就被深深吸引。那个时候还未见过画家，牟珊个性简单而真性情，她在北京的时间居多，成都还未做过个展，在她即将飞赴德国参加展览的档期，推出了这样一场展览与大家相约二酉山房。
这次展览作品是从牟珊近六十幅画作中精选而出。牟珊说，这都是有关梦的作品。
关于梦的作品见过不少，但是天马行空又如此色彩缤纷的梦，并不多见。作品大多呈现出天真烂漫又古灵精怪的趣味性。这样的梦，在色彩与线条之间自由变幻，你说是关于青春也好，关于梦想也好，都住过曾经的童真。正是因为这贴切的童真共鸣，画家赋予画作的灵动性越强。线和色彩的交织，既有对线条的绝对控制，也有对传统水墨的尝试，在运用水彩的饱满明快中形成牟珊奇妙的画面语言和绘画的独特性，这些纸本彩墨作品有些是她创作油画的画稿。相对于她的油画作品，这些纸本作品画面更轻松随意，在画家完全沉浸于创作状态中，绘画作品的情感真实性跃然纸上，既清新又富有浪漫色彩。
在这样的夏日中，解读富有浪漫梦境的作品，尤为清安！
——谭丽娟记于2017年7月夏夜
关于对作品的独白：
李白在诗里说：“光阴者，百代之过客也。而浮生若梦，为欢几何？”。 梦与醒的不同，纷纭变换，不可究诘。得到的欢乐，有多少重量？ “做白日梦，往往是我们行事之精髓，”托马斯?品钦在论懒惰的随笔中这样写道。 善于做梦的人，也许都拥有不敢向他人展露童真的一面。童真意味着太柔软，我们因此陷入了一个无人可以交付柔软的处境里。但梦境可以。
从幼年直至现在的不合群，想法经常与别人不同，那种孤单感渗透良久，是画画和梦境帮我在瓦解那些压力，成为我心的栖息地。我在这场梦里尽量演绎我所理解的严肃而滑稽，天真而荒诞。渴望它们能够与不同阶段，不同时空的人相遇，因此拥不死的意味。
绘画对象上我没有有意选择，或者有意坚持，我所做的一切都是按照我的天性，顺其自然。表达着我天性里感兴趣的万物，它们行走在我白天和夜里的梦境里，趾高气昂的表演着特立独行。它们是关乎于我的理想，那么它和当不当代就没有必然联系。我们永远无法超脱于自身时代背景和洪流，不论我们画的是什么，也与当下真实世界是衔接的。因为你无法做一个逃脱时代身份的人。
我从小就开始画画，甚至我画画的机缘是根植于我的爷爷，然后我的父母，而今到我。似乎我的命脉里天生有一条潺潺流动的血脉是跟绘画密不可分的。
我的作品一直跟线条有很大的关联，惯于用密麻织的网来表达，除了油画以外，我开始想尝试运用传统的水墨。当浸染了墨的毛笔笔尖流转于宣纸上，我慢慢稍微掌控以后，开始能玩味的享受和理解传统国画置于中国人性情的渗透。温吞的，暧昧的，似低头不语却眼波流转的旧时女子，有一种莫名的亲切感。无限松弛，笔触在无穷变化中沁透开来。喜欢绚烂色彩的我又尝试利用水彩的饱满明快的色，来铺陈我心里光怪陆离的故事。它们互相融合，焕发出与油画截然不同的生命力。
曾听人说，你的任何一个观点都会被复制，只有你在内心给自己铸造的花园不会被复制，所有的缔结与建立全由自己所求，他人夺不走你真正的独立。 我的白日梦也就是我在万物中挑选的我自己有独特感知的生命，把它娓娓道来说成故事给观者，说不定午夜梦回的时候，他们也能延续我的那个梦，凝结出新的花朵。
只要有人看得懂你的白日梦，就应该把美好交付于观者。这不是你在给予，而是观者在成全你的白日梦…… 总会留下些什么吧，留下了什么样的梦在心里，我们就成为捍卫什么样梦想的人。
——牟珊写于北京工作室 2017年6月
艺术家简介：
牟珊，1988年出生于四川宜宾，现居北京，职业艺术家。
