地点：山西博物院四层书画厅
何绍基（1799—1873），湖南道县人，字子贞，号东洲居士，晚号蝯叟。清道光十六年（1836年）进士。先后做过翰林院编修、文渊阁校理、国史馆提调总纂协修、武英殿纂修等朝廷史馆文职官员，还曾先后担任过济南泺源书院、长沙城南书院、浙江孝廉堂等讲席，主持苏州书局、扬州书局。著作有《惜道味斋经说》、《史汉地理合证》、《说文段注驳正》、《东洲草堂诗文钞》等。
作为一代书法宗师，何绍基书法由帖学入门，从北碑中获取养分及创作灵感，终作为于碑学。他行书中那参有篆意、于纵横欹斜中见规矩、恣肆中透秀逸之气的特征，完全得益于北碑。而后期多作篆书和隶书，也是为了碑学书法的不断创新，从而形成了他独具特色的书法风貌。他最终将草书、隶书、篆书、行书融为一体，字体浑厚雄重，独创一格，颇具成就，在晚清书坛上光彩夺目。
展览前言
中国书法发展至清代，传统的帖学积弊渐露。清朝统治者对董其昌、赵孟頫的书风推崇备至，加之严酷禁书和文字狱，促使一批知识分子的治学方向转向与社会现实无争的考证学，碑学于是开始萌芽。清初，王铎、傅山等人对碑学做出了有益的开拓和探索，及至清代中后期，终于酝酿出了碑学运动的蓬勃发展。在以邓石如、伊秉绶等人为代表的碑学派众书家中，何绍基无疑是最具有代表性的领袖人物。
何绍基一生宦海浮沉，书名与诗名俱显，对金石收藏和鉴赏也有相当贡献。他的书法“溯源篆、分，楷法则由北朝求篆分入真楷之绪”。其楷取颜真卿、北魏《张黑女墓志》笔法，力厚骨健，雄奇高古，行草成就更大，糅以北碑、篆隶笔意，定得雄健浑厚，气势磅礴。
作为何绍基的故乡，湖南省博物馆收藏的何氏作品数量多，涵盖时间长，全面体现出何绍基的书法成就，此次展览选取70余件代表作品以飨观众，使我们得以走进一代书学巨匠的艺术世界。
当然，尊碑弃帖或崇帖抑碑都不是书法前行的正途，正和所有艺术门类的发展规律一样，兼收并蓄、不断自省才是唯一门径，在这个意义上，何绍基融合碑帖的书学思想仍然在今天引发着悠久的思考。
力厚骨劲·楷书
何绍基在楷书方面，早年研习颜真卿书体，对颜体的研究有极深的造诣，从颜书的笔墨体势中获益是极为可观的，为其书体的形成打下了坚实的基础。从何绍基传世的楷书作品来看，其结体横平竖直，整齐凝练，力厚骨劲，气苍韵遒，金石味极浓。这种书体风貌，与其接受碑学思想后，勤习欧阳通的《道因碑》，尤其是对《张黑女墓志》特别用心揣摩，深得诸碑精髓有密切关系。而他的楷书中那种藏锋行笔、笔道较圆的特点，则吸收了颜体的养分，遂将欧阳通与颜真卿熔于一炉。这样，便形成了其独具风貌的楷书体势。
意态超然·行书
何绍基的行书更是颇具特色，其以独到的性情、超强的包容性而广为书家称道。他宗颜真卿的《争座位帖》、《祭侄稿》、《裴将军诗》和李邕的《麓山寺碑》。以颜书为基础，融入篆书和魏碑的笔法，在行草方面，求得“老辣”、“苍劲”的笔法和借助回腕法制造“生”的意趣，进而独创一格。其特点是用笔飞动腾跃，起伏跌宕，造成点画方圆交错，线条粗细相间，尤注重整体的章法布白，讲究字与字、行与行之间的关系，疏密错综有序，天然质朴，体现其在艺术上的造诣之深。他的行草书代表了其书法的最高成就，亦使其书学的思想和理念在此得以充分展现。
古茂朴厚·隶书
何绍基专习隶书较为晚，大约是从六十岁左右开始的。在济南泺源书院、长沙城南书院等期间，他不间断地遍临汉代名碑古本，尤以《张迁》、《礼器》二碑用功最深，各临百通。就是外出途中，都将碑本揣在怀中，闲余拿出来研读。其隶书颇具深度和系统性，其源于《张迁》，而于汉碑无所不习，见闻既广，用功尤勤，浸淫所致，风貌自成。从其所临大量碑文来看，书体是自己的笔法，所具有的是汉隶的神韵。何绍基通过综合清代各家隶书创作之长，写出了既有深厚的汉碑功底、又具有个性意趣的超逸多姿的新书体。
气苍韵遒·篆书
何绍基在篆书方面取法更高古，所临过的金文不下二十种，著名的有《毛公鼎》、《宗周锺》、《楚公锺》、《叔邦父簠》、《蔡簋》等。揣摩其作品，可知其篆书出自周秦籀篆，用笔苍劲，注重气韵，不以分布为工，而以圆润婉遒见长，笔墨古拙而有奇趣。字形不计工拙妍丑，而追求点划上遒峻凝重，使其错落参差的字形别有天地。并能将行书笔意纳入篆法，用笔也并非一概中锋，而是方圆尖扁俱全，神融笔畅，雄健质朴，进而一改以往小篆以静为主的面貌，形成静中有动、动静结合的新体势。
笔墨精炼·绘画
作为书法大师，何绍基亦能作画。然其绘画多为即兴之作，且限于较小的亲友圈，故而传世画作实在太少。何绍基的画风，基本都是文人一路。以书法之笔入画，具有浓厚的书卷气。题材一般是山水和梅、竹、菊，尤以画兰甚佳。多作墨笔，风格素雅。一般而言，构图简括，笔墨精练。皴擦虽少，但笔笔到位。不甚讲究墨色浓淡干湿的变化，没用色彩，却丰富而有内涵。其兰草小品，洋溢着一股清淡高雅之气，真可谓『不经意处古趣横生』。尤其题诗之作，使画境更具神韵。
