“体验与返观”李阳绘画作品展

就我个人理解，李阳的艺术观念，与很多国画家不同。对传统中国画他表示了深切的敬意。但是我们可以看到，这种敬意在创作实践中反而表现为一种背离，对子宋、元以后的文人写意是如此，对子他灵感源泉之一的敦煌壁画，也是如此。取鉴而不模仿、欣赏而不膜拜，正是一种批判地继承。同时，这种态度也折射出画家的认识高度与践行勇气，令人钦佩。 

敦煌壁画，启迪了李阳的重彩、也影响着他的彩墨。壁画中服务子造型真实的线，在他的彩墨中与光的表现相结合，熠熠生辉，创生出朦胧、飘渺而真切的感觉。这种意蕴丰富的真实感，使李阳的彩墨与传统文人写意拉开了距离。由此可知，李阳所谓的真，并非素描式的视觉真实。尽管有严格的造型训I练，通常意义上的写实并不为李阳看重。他所追求的真实感，更多的是情境与内心的真实。造型能力在很大程度上促成了这种真实感的诞生，这是毫无疑问的。不过， 画家的感受，在更多时候，是通过对描绘对象和情境的独特理解与提炼传达出来的，艺术个性也与这种独特的叙述技巧有不可分割的联系。 

谈论画家的个性，有时并不容易。许多有价值和高度的画家，个性表现要么复杂多变，要么离奇晦涩，难以把握。李阳显然是个例外，他的画作，永远是多彩的、清新的、唯美的。藏女、喇嘛、佛像、现代女子、异域人物，在他的画中呈现出让人神往的静谧之美。一切都那么纯净，人物似乎摆脱了所有外在和自身的羁绊，冥想着，体验着生命的欢喜和世界的美。佛教对李阳的影响无疑是深刻的，但是，我们注意到， 画中的感觉显然更为复杂，可以读出画家对自由境界的渴望和寻觅， 以及对信仰与美的执着。弥漫于画中的“思”，也让人感觉到画家艺术观念与态度的现代性其实，在这方面，他更像西方画家。

龚正向