展览《味无味间》是香港艺术家余伟联(Francis Yu)自2012年以来的第五次个人展览，展示的一组全新作品，延续着过往经验，尝试寻找一种跨媒介创作手法。多年来，余伟联沿着「总体绘画」的名题与思路，先后让绘画跟不同媒介包括摄影、装置、素描、表演艺术等交往，而这次交往的主角，便是绘画与陶艺。「味无味间」意指绘画与陶艺两种传统造型艺术之间。「味」又是味道，创作主题跟食物有所关联。
对余伟联而言，陶瓷是一种新接触的媒介，他喜欢陶泥经过自己的手作把玩而成形的状态，它们看上去的随意和活力就像观赏小朋友的儿童画作。可是，每当作品入窑素烧回来，不知何故，那种感觉总是消失掉，及至上釉及高温烧制后，面前的东西更经常叫自己惨不忍睹。当然，他知道必须面对和解决这些技术问题，才算得上是陶艺创作的开始。
为了更好地筹备这次展览，余伟联一年多前便已着手进行创作。先行于景德镇参与艺术家驻场项目，并前后走访了三次，考察不同类型的陶瓷制作工场、还于当地租用瓷板工作室进行釉彩试验，之后又曾到广东佛山市一游，参观石湾陶瓷博物馆和历史悠久的南风古灶，认识中国南方的陶瓷文化，亦曾远赴日本京都，参观国立近代美术馆的北大路鲁山人食具器皿展览，最近还在香港艺术中心学习拉坯技术，又在浸会大学视觉艺术院参与柴烧工作坊。
余伟联对艺术经已没有怀疑，但对艺术创作的可能性仍有很多提问，而提问正是为了去肯定艺术本身。举办这次绘画与陶艺展览，也缘起于他脑海里的一连串提问。对于绘画能够接触艺术，他早有定案。但陶瓷是如何接触艺术？余伟联尝试在创作过程之中亲身体验。至于绘画与陶艺一起又是如何接触艺术？就让这次展览的作品给予答案。
余伟联
余伟联出生及成长于香港，其后远赴加拿大多伦多升学，于约克大学毕业，主修视觉艺术，之后以奖学金入读伦敦皇家艺术学院，获取绘画硕士学位，回港后于香港艺术学院任教多年，随后再往杭州中国美术学院油画系研习，获取绘画实践与理论研究博士学位。现任教于香港浸会大学视觉艺术院，主要讲授绘画和素描创作。
余伟联的作品糅合图像、语言文字、现成物和环境状况，尝试将平面的单幅绘画构筑成多元的立体情景。近年更致力以绘画作为主轴的跨媒介创作，探讨绘画如何「自处」及跟其他媒介「共处」。先后在加拿大、英国、澳洲、内地及香港举办合共十次个展，亦曾应邀参与六十多次本地及海外举办的艺术联展。
